Volkslieder symbolisieren Leidenschaft. Sie sind Hoffnung, sie sind Ausdruck der Seele, der sich manchmal in authentischen Volksweisen niederschlägt, manchmal auch in Arrangements, in denen typische Motive Anatoliens wie in feiner Stickarbeit eingearbeitet werden. Bei Pir Sultan kommt die Quelle von ihren Ursprüngen durch ganze Jahrhunderte hinweg bis in die Gegenwart ans Licht, bei Köroğlu deutet sich der Überschwang an, bei Karacoğlan nimmt die Leidenschaft Gestalt an, während Yunus Emre die Menschenliebe in die weite Welt trägt und Aşık Veysel dem Ganzen Leben einhaucht.

Die traditionelle Lebensart und die kulturellen Werte Anatoliens werden dank der Verdienste alt gedienter und junger Talente, die sich leidenschaftlich der Volksmusik verschrieben haben, bis in die Gegenwart hinein weitergegeben. Eines dieser noch jungen Talente, die sich mit ganzer Leidenschaft den Volksliedern hingegeben und ihre Stimme und ihre Saz (Langhalslaute) in den Dienst der Volksmusik gestellt hat, ist die Künstlerin Özlem Özdil.

1979 in Hannover geboren, erhielt Özlem Özdil zunächst von ihrem Vater Dursun Özdil Unterricht in Bağlama und in Repertoire.

Die über Jahrhunderte hinweg tradierten Werte im Kontext der Gegenwartsrealität mit den heutigen Werten zu vereinen, um diese weit reichende Tradition an die kommenden Generationen weiterzugeben, ist die wichtigste Aufgabe, die sich Künstlern wie Özlem Özdil stellt. Dass diese Brückenfunktion zwischen gestern und morgen große Disziplin und Verantwortung erfordert, dessen ist sich Özdil wohl bewusst. Dieser besonderen Verantwortung gerecht zu werden, zählt auch zu den wichtigsten Herausforderungen aller Künstler, die sich als Repräsentanten dieser mündlichen Kultur verstehen. Nicht zuletzt geht mit diesem Selbstverständnis der Künstler auch die Notwendigkeit einher, sich selbst kontinuierlich zu erneuern.

In diesem Sinne gelang es Özlem Özdil, sich trotz ihres noch jungen Alters stetig zu erneuern, seit sie vor einigen Jahren in die Türkei kam, um ihre musikalische Ausbildung zu intensivieren. Dass sich dieses Bewusstsein bei Özdil so stark ausprägte, ist nicht zuletzt ihrem Produzenten Sinan Çelik zu verdanken, der sie seit Jahren auch bei ihrer musikalischen Ausbildung förderte. Die außerordentliche Bedeutung Sinan Çeliks als Künstler, seine künstlerische Betrachtungsweise und sein ausgeprägtes Bewusstsein hinsichtlich Disziplin und Verantwortung waren für Özdil zweifelsohne richtungweisend. Als ebenso förderlich für ihre musikalische Entwicklung erwies sich die Zusammenarbeit Özdils mit Musa Eroğlu, Güler Duman, Çetin Akdeniz und Güray Hafiftaş, die als Altmeister der Volksmusik gelten.

Bei der Bewertung des künstlerischen Schaffens Özlem Özdils in der Volksmusik sind zweierlei Aspekte wesentlich.

Es ist zum einen ihre Art der Interpretation von Volksliedern, in denen sie so vielschichtigen Gefühlen wie Leid, Freude, Liebe und Leidenschaft mit einer vollkommen reinen Stimme Ausdruck zu verleihen vermag. Bekanntlich sind es in der überwiegenden Mehrzahl männliche Vertreter der Asik-Tradition Anatoliens, die als Vertreter dieser Gattung in die Literatur eingegangen sind. Doch gab und gibt es in Anatolien auch tausende von Frauen, die ihren Kindern Wiegenlieder vorsingen, ihre Toten mit Klageliedern beweinen, auf Hochzeiten oder bei der Ankunft der Heimkehrer aus der Fremde die traditionellen Freudenschreie anstimmen, genau so wie sie auch ohne besonderen Anlass aus purer Lust an der Seite der Männer Volkslieder vortragen. Es sind diese vielschichtigen Gefühle und Stimmen, die sich dem Hörer mittels der jungen Frauenstimme Özlem Özdils in ihrer reinsten Form leicht erschließen lassen...

Zum anderen ist es Özdils frühe Bekanntschaft mit einem Instrument, mit dem für sie bereits im Kindesalter eine musikalische Reise begann. Es war ihr Vater Dursun Özdil, der sie erstmals auf diese Reise mitnahm. Auf einem Konzert in Deutschland lernte Özlem Özdil den jungen Volkskünstler Hasret Gültekin kennen, dessen Şelpe-Technik -eine besondere Spielart der Bağlama- Özdil so sehr beeindruckte, dass sie sich fortan auf diese Technik konzentrierte. Obwohl Özdil die Şelpe-Technik sehr gut beherrscht, betont die Künstlerin, dass ihre Virtuosität auf der Bağlama besonders durch ihre Spezialisierung auf regionale Spielarten geprägt ist. Ihre Lehrmeister sagen, sie sei auf dem besten Weg, eine junge Meisterkünstlerin der zu werden. Damit scheinen sie Recht zu haben, denn Özdil tritt seit Jahren in bedeutenden Kunst- und Kulturzentren in Istanbul und in vielen europäischen Städten auf. Unter der Leitung von Sinan Çelik setzt Özdil gegenwärtig ihre musikalische Arbeit auf der Bağlama gemeinsam mit Çetin Akdeniz und Güray Hafiftaş fort.

Und all die, die Özlem Özdil schon einmal gehört und gesehen haben, sind sich darüber einig, dass „die Bağlama sich an der Hand einer anatolischen Frau nicht besser anhören könnte als in ihrer...“